lunes, 26 de marzo de 2012

Durante esta semana

¡Hola! Bueno hoy he hecho una entrada sobre un cuadro de Sorolla que he querido aprovechar para expresar una entrada con el mar y también de Sorolla. Espero que os guste.
La respuesta de la pregunta de la entrada anterior es:
¿Dónde nació Sorolla? En Madrid.

Y las respuestas de las preguntas de la izquierda:
¿Quién murió más tarde? Anna Ancher.
¿Creéis que hay más cuadros llamado Jinetes en la playa del mismo autor? Sí hay más cuadros llamados así.
¿Quién es una mujer impresionista? Mary Cassat.

¡Espero que hayais acertado las preguntas!
También he puesto dos preguntas a la izquierda para que las contesteis.
Mucha suerte, besos.

Niños en la playa de Sorolla.




Niños en la playa es una obra del pintor español Joaquín Sorolla. La obra es de estilo impresionista (s. XIX), aunque la obra es del año 1910.
En la pintura se pueden ver a tres niños desnudos tumbados en la arena de una playa, concretamente en la orilla del mar.
La obra está pintada con grandes pinceladas continuadas, que forman los cuerpos de una manera rápida y poco minuciosa, característica principal de la pintura impresionista. Los cuerpos de los niños se funden con las olas del mar, y todo ello forma un conjunto sereno y tranquilo. La pintura plasma una escena al aire libre; la pintura en plein air es típica de los impresionistas.

domingo, 18 de marzo de 2012

Novedades.

¡Hola! Bueno esta semana he hecho dos entradas en lugar de una, pese a que me he visto con más tiempo y tenía dos temas de los que tratar que me parecen muy interesantes. Uno es las mujeres impresionistas (Mary Cassatt) y otro Joaquín Sorolla.
Toda la gente no ha contestado a las preguntas de la izquierda asique voy a dejar una semana más las preguntas para que podáis contestarlas, (excepto una que ya se acabó el plazo) porque pienso que puede ser que no estuvierais tan pendientes del blog por los exámenes.
La pregunta de esta semana es: ¿Dónde nació Joaquin Sorolla?
Suerte y contestad la pregunta. Un beso :)

Introducción sobre Joaquin Sorolla.

Joaquín Sorolla y Bastida fue un pintor y artista gráfico español. Fue uno de los pintores españoles más prolíficos, con más de 2.200 obras catalogadas. Etiquetado equivocadamente por algunos como impresionistas, en realidad su estilo maduro se define mejor como luminista.Cuando apenas contaba con 2 años de edad, fallecieron sus padres. Al quedar huérfanos, su hermana Eugenia y él, su tía Isabel, hermana de su madre, y su marido, de profesión cerrajero, los acogieron. Pasados los años intentaron enseñarle, en vano, el oficio de la cerrajería, advirtiendo pronto que su verdadera vocación era la pintura.
Autorretrato de Sorolla:

Mary Cassat, el sufrimiento de las mujeres impresionistas.

Hubo cientos de mujeres que realizaron obras importantes pero se morían en la sombra del anonimato impuesto por la diferencia sexual. La investigadora Griselda Pollock destaca que la creatividad en el arte siempre ha estado considerada como un atributo exclusivamente masculino. Ellas fueron siempre relegadas, cuando no ignoradas.
Mary Cassat
A pesar de no contar con la aprobación de sus padres, a la edad de quince años inició sus estudios de pintura en la Academia de Bellas Artes de Pennsylvania (1861-1865). En 1866, cansada de la actitud condescendiente de profesores y alumnos, así como del lento desarrollo de las enseñanzas, decidió estudiar a los maestros del arte por sí misma y se trasladó a París en compañía de su madre y algunos amigos de la familia. Dado que no era posible para las mujeres matricularse en la Escuela de Bellas Artes, siguió estudios privados con diversos artistas, y realizó mucha práctica como copista en el Museo del Louvre.

Uno de los cuadros de Mary Cassatt es su autorretrato:

miércoles, 14 de marzo de 2012

Novedades.

He dejado una pregunta en el lado izquierdo, todavia os dejo otra semana más para que podáis contestar las preguntas de la izquierda o cambiar las respuestas; la semana que viene ya diré las respuestas. He dejado una entrada sobre una pequeña introducción del mundo femenino en el impresionismo, que me parece un tema bastante interesante para hablar de él. ¿Qué opináis? ¿Pensáis que se les trataba bien a las mujeres en este mundo, al igual que a los hombres?
¿Me podéis decir un ejemplo de mujer impresionista?
¡Besos!

Introduccion sobre el mundo femenino en el impresionismo

Dentro del llamado movimiento impresionista la presencia de las mujeres fue casi ignorada por los críticos de arte y no del todo considerada por el resto del grupo. Pero sería injusto dejar de lado la presencia de talentos como Berthe Morisot, Mary Cassat, Marie Bracquemond y Eva Gonzales.
Sólo hace pocos años sus trabajos fueron objeto de análisis y reconocimiento por parte de la crítica especializada. Tuvo que transcurrir más de medio siglo para que el talento femenino sea colocado en un plano de igualdad con respecto a sus pares.
 El orden patriarcal fue una premisa en la historia del arte. Hubo cientos de mujeres que realizaron obras importantes pero se morían en la sombra del anonimato impuesto por la diferencia sexual.

martes, 6 de marzo de 2012

Novedades

¡Hola! Bueno pues he publicado una entrada sobre: Jinetes en la playa. Un cuadro que me parece muy interesante y bonito en la realidad y sobre todo más grande, porque aquí se aprecia poco. Bueno deciros que las frases célebres están en la parte izquierda debajo de los cuadros, cada frase tiene indicado (encima o debajo) su autor. Os recomiendo que las leáis ya que son muy bonitas y le dan mucha importancia al arte.
La respuesta de la pregunta de la entrada anterior es la que han dado Ana, Marta, Natalia y Tamara, el Metropolitan Museum. También hay otra pregunta al lado sobre la entrada publicada.
Un besito y gracias.

Jinetes en la playa

Al trasladarse a Hivaoa Gauguin ha vuelto a encontrar un poco de la felicidad que él creía perdida. Ese estado anímico se reflejará en las obras de estos años, estallando un colorido vivo y luminoso presente en esta escena, incluso fantaseándolo como apreciamos en el rosa de la playa. La escena está inspirada en las carreras de caballos que pintó tiempo atrás Degas y que siempre llamaron la atención de Paul. También juega con el Simbolismo que supone la carrera hacia el mar, hacia la libertad. Parece que el pintor está interesado por la profundidad y la perspectiva, creando a la perfección la sensación de lejanía y de movimiento, apartándose de la planitud presente en otras composiciones.